Корзина
39 отзывов
Внимание успейте! Только два дня скидок до 50% Заказать со скидкой
Москваг. Москва, Проезд Дубовой рощи, 11
+79636781936
+79636781936
Портрет по фото на заказ

Как научиться рисовать предметы и портреты?

Как научиться рисовать предметы и портреты?
На каждом шагу предлагается научиться рисовать портреты карандашом и маслом взрослым, детям, с нуля, акварелью, маркерами и так далее. Итак, если в какой-то момент вас посетила мысль, что вы хотите научиться рисовать хотя бы что-то, а может быть с детства восхищались портретами талантливых художников и мечтали хотя бы чуть-чуть приблизиться к их мастерству. Я могу вас обрадовать - это реально. Почему я так смело это утверждаю? Сам занимался преподавательской деятельностью. Конечно, учиться рисовать - это бесконечный процесс. Постоянно приходится узнавать что-то новое, а практика всё больше и больше будет развивать ваше мастерство. Но с чего же начать и от чего оттолкнуться? Хочу обрадовать вас еще одной новостью. В современном мире изобразительного искусства появилось довольно популярное направление - "скетчинг". Что же это такое? Это "быстрые" зарисовки, лёгкие, можно без детализации, необязательно реалистичные. Проще говоря, даже если ваш рисунок совсем не блистает красотой, правильными линиями, соблюдением пропорций и других классических канонов академического рисунка, то вы можете назвать свой плод творчества "скетч". И это будет абсолютно нормальным явлением, ваш "скетч" имеет право быть и считаться методом выражения вашей идеи, настроения, мысли или фиксацией наброска будущего рисунка. Но если "скетчинг" вам не интересен, а хочется создавать реалистичные рисунки или писать живописные картины и портреты, то без знаний не обойтись. В прошлом я был убежден, что для великолепных рисунков вполне достаточно одарённости, таланта, без всякого художественного образования можно создавать красивые рисунки и заниматься живописью. В итоге опыт показал, что даже при наличии предрасположенности и врожденного таланта знания тоже нужны. А уж если вы карандаш и кисть в руках держали только в школе на уроках рисования, то без тщательного изучения основ анатомии и техники рисования карандашом на первых порах не обойтись. Конечно, существуют художественные школы и высшие образовательные учреждения, скажете вы. Да, но если на вас снизошло вдохновение лет эдак в 30, то бежать в художественную школу не каждый может себе позволить. Что же делать в таком случае? Правильно, заниматься самообразованием и обучением. Благо, ресурсов для этого в современном мире предостаточно. Рассмотрим основные из них, разберёмся в преимуществах и недостатках, и вы сможете определить для себя стратегию вашего обучения рисованию в технике карандашом, или акварелью, маслом. В конце статьи постараюсь дать дельные советы из личного опыта. Итак, в настоящее время учиться рисовать можно с помощью: - изучения книг, тематической литературы; - самостоятельно изучая видеоуроки; - активно участвовать в марафонах, бесплатных и платных мастер-классах; - обучаясь на курсах, в online-школах. Вот основные распространённые средства обучения рисованию самостоятельно или с преподавателем. Начнем с самого проверенного и уходящего корнями в историю метода обучения - тематическая литература. Данный вид обучения доступен сейчас каждому, даже если у вас нет данной литературы в печатном виде, вы всегда можете найти электронный вариант. Из личного опыта могу сказать, что игнорировать книги по рисованию не стоит, даже если вы учитесь по видеоурокам или взялись за online-курс: в литературе вы найдёте очень много, а самое главное - полезное и необходимое для рисования реалистичных портретов маслом, акварелью. Или обычным карандашом, пейзажей и так далее. Итак, составим плюсы и минусы этого метода обучения. К достоинствам можно отнести: - доступность; - информативность; - качество и объём информации. Минусами данного метода изучения являются: - отсутствие живого общения с преподавателем, невозможность получить разъяснения, если вам что-то непонятно; - без практики чтение бесполезно. Вы будете много знать, но рисовать по-прежнему не будете уметь. С книгами немного разобрались. Рассмотрим еще один весьма доступный вид обучения, благодаря доброму и славному Интернету, а именно, видеоуроки. Их бесконечное множество, на любой вкус и цвет. Какие тут могут быть недостатки? А они всё же есть, как и плюсы, конечно. Итак, достоинства данного метода: - доступность и колоссальное разнообразие; - наглядность, лучшее визуальное восприятие процесса рисования; - повторяя на практике видеоурок, можно сразу получить конечный результат, что очень вдохновляет и мотивирует к дальнейшему изучению. Минусы всё же есть: - по видеоуроку вы чаще всего получаете очень небольшую долю информации, повторяя какой-то урок, к примеру, того рисунка, что и в видео, вы не всегда усваиваете материал, необходимый для свободного рисования любого предмета. Проще говоря, учат вас в видеоуроке рисовать пирожное, пирожное вы и сможете потом нарисовать (и то не факт); - чтобы набраться достаточного количества знаний нужно пересмотреть очень много видеоуроков, а это тоже немалая затрата времени; - и еще один важный нюанс - это качество видеоуроков. Их на просторах Интернета такое великое множество, и далеко не все можно назвать образовательными, потому что обучают у нас сейчас все, кому не лень. То есть видеоуроки, которые принесут пользу, еще нужно тщательно выбирать по отзывам, правдивым рекомендациям и так далее. Но несмотря на некоторые недостатки, этот вид обучения даёт хороший результат в сочетании с теоретической основой из литературы, закреплённой практикой как раз из соответствующих видеоуроков. Теперь о марафонах и мастер-классах. Их сейчас тоже пруд пруди, хороших и не очень. Бесплатно, как вы сами понимаете, много вам не дадут, покажут небольшой "вкусный" кусочек и пригласят заплатить за весь тортик. Но плюсы также имеются: - участие в марафонах хорошо мотивирует практиковаться; - у вас будет большое количество единомышленников, вы можете общаться, советоваться, поддерживать друг друга, что тоже очень вдохновляет и побуждает учиться дальше и использовать больше действенных методов. К недостаткам отнесём следующее: - вы можете потерять индивидуальность. Я часто вижу во многих профилях социальных сетей хорошие, красивые, но одни и те же рисунки. Это всё плоды марафонцев. По началу рисовать со всеми мне казалось интересным, но вскоре захотелось своих рисунков; - как и в случае с видеоуроками, нужно выбирать качество, не все мастер-классы и марафоны будут плодотворными; - что касается мастер-классов, то тут узконаправленное действие, вы можете пойти на мастер-класс и научиться рисовать только что-то одно. Но опять же, в сочетании с другими методами, с умом можно подключать и эти методы обучения. А теперь о самом весомом методе - обучение на курсах и в online-школах. В подавляющем большинстве это платное обучение (и часто далеко не бюджетное). Не каждый может его себе позволить. Плюсы в таком обучении весомые: - у вас будет преподаватель (если курс это предусматривает), а значит - общение, разъяснение, исправление ошибок, развитие ваших сильных сторон в рисовании и работа над слабыми; - систематизированный сплав теоретических знаний и закрепление практикой; - заплатив за курс или обучение в online-школе (немалую сумму), вы будете учиться, выполнять домашние задания, вряд ли бросите обучение, то есть, - мотивация и дисциплина; - пройдя серьёзное обучение, получите уверенность в себе, возможно найдёте свой стиль. Но и пара ложек дёгтя в эту бочку мёда: - выбор курса и школы - ответственное дело. Их много, среди которых куча шарлатанов, нарисовавших пару картинок и выдающих себя за гуру преподавания, но в итоге - заработают на вас и вам подобных кругленькую сумму; - обучение в хорошей школе или на курсе не каждому по карману. Итак, мы рассмотрели основные виды обучения рисованию с их плюсами и минусами. Выбирать вам, но по своему опыту могу дать небольшую подсказку: - если совсем нет уверенности и стесняетесь кому-то показывать свои рисунки, выбирайте упомянутое направление - "скетчинг". Большого мастерства от вас не будет требоваться, но вы набьёте руку, попробуете материал, возможно, даже найдете свой неповторимый стиль лёгких зарисовок и оставите идею рисовать академический рисунок и писать картины маслом кому-то другому; - если "скетчинг" вас не привлекает, а хочется чего-то посерьёзнее, тогда дерзайте, подберите хорошую литературу с детальными иллюстрациями (лучше в печатном виде), параллельно практикуйтесь по видеоурокам, участвуйте в марафонах, посещайте мастер-классы, есть средства - выбирайте курс по душе; - скажу банальнейшую вещь, но без неё никуда, - больше практики! Купите красивый блокнот для зарисовок, скетчбук, по средствам и по предпочтениям приобретите материалы, кисточки, краски. Всё это побудит вас рисовать больше. Рассматривайте предметы вокруг, замечайте красоту цвета. Рисуйте каждый день и в любое свободное время! Банально - но факт! - теперь скажу о наболевшем - критика и обсуждение ваших работ. Порой одно недоброе слово в адрес рисунка отбивает всякое желание рисовать вообще. Тут надо сразу себя настроить на игнорирование. Вы должны принять тот факт, что критиковать будут всё равно. Но и хвалить тоже. В первое время не выставляйте свои работы на общее обозрение, если опасаетесь резкой критики. Подождите, попрактикуйтесь. Я тоже очень чувствителен к критике, поэтому выбрал свою стратегию: главное, чтобы работа очень нравилась мне самому (даже если я знаю, что в ней есть ошибки и куча недочётов). Эта любовь и симпатия к конкретной работе помогает мне спокойнее воспринимать критику. Могу лишь взять на будущее ту информацию по моим ошибкам, которые не буду допускать в будущем; - не сравнивайте свои портреты с работами других, тем более опытных художников. В мире существует очень много людей, которые рисуют лучше, но есть и те, которые линию провести не смогут. Конечно, иногда для вдохновения и стимулирования идей нужно просматривать качественные работы, но их стоит воспринимать только с положительной точки зрения, не считать себя бездарностью, глядя на потрясающие работы; - что касается копирования, тут нужно быть осторожным, чтобы не нарваться на нарушение авторских прав. По началу вы в большинстве случаев будете использовать какие-то фотографии для рисования, но увлекаться копированием не стоит. Лучше рисовать что-то новое, своё. Тогда вас быстрее заметят и оценят. Пробуйте находить интересные сюжеты вокруг вас, делать свои собственные фото и по ним рисовать портреты по фото. В заключении хочу сказать, что рисование и живопись очень благотворно влияют на настроение, действительно делают серые будни ярче и интереснее. Извлекайте из вашего рисования только радость и удовольствие, учитесь и развивайтесь, тогда ваше творчество даст вам колоссальный заряд энергии для свершения всех ваших целей и устремлений.